La boutique de beaux-arts de la rue de Millo à Monaco, qui accompagne mon travail depuis plusieurs décennies, propose dorénavant à la vente quelques-uns de mes exemplaires du « Marcher sur la queue de la comète », seconde édition, publiée chez Lou Can éditions. Les amateurs de littérature et de poésie monégasques pourront se rendre sur place pour se procurer leur exemplaire.
Une peinture à l’huile à nouveau, sur un sujet de prédilection : les légumes ! Ce soir je me suis attelé à terminer mon portrait de Coloquinte… La chose n’était pas simple car étant parti plusieurs semaines après son ébauche, il me fallait reprendre le tableau à partir d’un légume qui s’était frippé. Peu import ! En voici le résultat… qui me satisfait à moitié seulement.
Une visite à la Librairie-galerie Laure Matarasso à Nice, afin de déposer ma « Petite Sirène de Nice » et pour voir le nouvel accrochage passionnant réalisé par Laure.
Les collectionneurs de petits bronze du Chat Rose seront ravis d’aller sur place pour découvrir cette mignonne nouvelle œuvre.
L’œuvre a été réalisé par l’Atelier des Fusioles dans le Gard.
Le thème marin se prête particulièrement à la Ville de Nice bien sûr, et cela faisait longtemps que je souhaitais le traiter en bronze.
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Quelques exemplaires de la seconde édition de mon livre « Marcher sur la queue de la comète« , éditée chez Lou Can éditions. Les amateurs de poésie et de langue niçoise peuvent maintenant se procurer le livre en cliquant sur le lien ci-dessous :
Marcher sur la queue de la comète, seconde édition
J’en profite ici pour remercier une nouvelle fois Jean-Luc Gagliolo pour son aimable traduction de mes textes. Merci Jean-Luc !
La distribution des exemplaires de cette édition va commencer par les librairies niçoises, puis de la région alentours.
Le livre pourra être acheté également lors des manifestations printanières et estivales dans le département des Alpes-Maritimes.
Le Chabouddha !
Sculpture en bronze
Pièce unique
2026
La sculpture peut être acquise en suivant le lien suivant :
Le Chabouddha
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https://www.jeremy-taburchi.com/galerie/oeuvres/le-chabouddha/Le « Chabouddha« , un petit bronze de 6 cm de haut, représentant le Chat Rose de Jérémy Taburchi faisant du Yoga. Plus précisément, il a adopté la posture du Lotus. Dans ce monde de brutes, quoi de mieux qu’un peu de méditation pour amener de bonnes ondes sur terre ?
Réalisée par l’Atelier des Fusioles dans le Gard, dont Esmeralda est – je le rappelle – la première M.O.F féminine en fonderie à la cire perdue dans l’histoire du concours.
Les petits bronzes du Chat Rose commencent à être légion, et la plupart ont trouvé un gentil collectionneur pour s’occuper d’eux.
https://www.jeremy-taburchi.com/galerie/oeuvres/le-chabouddha/Un nouveau petit bronze arrive dans la famille du Chat Rose ! « La Petite Sirène de Nice » est un bronze d’environ 9 cm de hauteur, une pièce unique. Il a été réalisé par l’Atelier des Fusioles dans le Gard et est disponible à la vente.
On remarquera une patine en deux teintes : plutôt bleu-vert pour le personnage et dorée pour le « NICE » qui s’étale en ondulant derrière le Chat.
Tous les attributs du monde aquatique sont présents : la queue de sirène, le coquillage et l’étoile de mer. Il n’y a plus qu’à attendre l’été pour qu’un autre genre de sirènes viennent s’étaler suavement sur les plages de la Baie des Anges !
Réception des premiers exemplaires de la seconde édition de mon recueil de poèmes « Marcher sur la queue de la comète« . Éditée chez Lou Can éditions, dans un format poche, avec un dos collé carré, ce petit ouvrage tiré à 100 exemplaire sera plutôt destiné aux manifestations printanières et estivales et sera diffusé à petit prix : 5€ !
https://www.lou-can.fr/catalogue/livres/marcher-sur-la-queue-de-la-comete-seconde-edition/Dernière toile de l’année !
Ou pas…
Ce n’est pas la dernière fois que je traite ce sujet. Cette bouteille en particulier, outre les bons moments liés à la joie de vivre qu’elle inspire, est teintée de tradition et de nostalgie envers une France dont on ne sait pas trop ce que l’avenir lui réserve…
Ce style de peinture, ce genre de motif, pourrait évoquer chez certains la peinture des années 1960. C’est un choix que j’assume et qui est volontaire.
Huile sur toile, format 3F.
#armagnac #peinture #artistepeintre #oilpainting #artiste
Un autoportrait relativement nébuleux. Le résultat est assez intéressant, quoique inabouti. Une peinture à l’huile sur panneau de bois.
Mon « Portrait de Navet » est terminé ! Reste le temps du séchage, qui devrait prendre un mois et demi pour ce tableau, puis celui de l’expédition. Un grand merci au collectionneur qui m’a fait confiance et qui bénéficiera bientôt de ce joli sujet dans ses salons !
La peinture de fruits et légumes est une source assez infinie d’inspiration et de recherche esthétique. La technicité se révèle assez élevée si l’on veut donner à l’œuvre soit un côté réaliste, soit un style qui évoque fidèlement l’objet tout en étant original. Un très bon exercice en somme !
Le « Portrait de Navet », une peinture à l’huile sur toile représentant un sujet pas si simple à peindre ! Il faut dire qu’un navet ne possède pas tant de contraste que cela. J’ai donc du jouer sur les empâtements de peinture pour donner du caractère et du relief à l’œuvre.
Les tableaux représentants ce genre de sujet ne sont in fine pas si simple à peindre. Il faut faire avec le manque de contraste, de relief, les défaillances de l’éclairage, etc… Au final, je ne suis pas mécontent du résultat concernant ce légume racine.
Livraison avant expédition de mon tableau « Portrait de Courges« , une peinture à l’huile sur toile, qui est destinée à un honorable collectionneur rencontré auprès de la Librairie-galerie Laure Matarasso à Nice. Je sais que le tableau partira très bientôt pour le nord de la France !
Ce tableau a eu un beau succès, de nombreuses personnes m’ont fait part de leur intérêt. C’est sans doute que le fond noir évoquez chez eux les peintures flamandes sur le sujet. Bien entendu le style de peinture est très différent ici, bien plus spontané et grossier, mais l’ambiance générale qui en ressort n’est pas si éloignée de celle qui respire dans les tableaux les plus classiques.
Exemple d’une reliure plein cuir.
Sera bientôt expédié à son acquéreur 😍
La reliure artisanale de livres anciens ou modernes à Nice, c’est à l’Atelier RAISE, au 1 rue Cais de Pierlas, Nice.
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Exemple d’une reliure demi-cuir à coins.
Ce traitement classique a un quelque chose d’intemporel et de précieux que j’apprécie particulièrement.
Il est fort probable que je m’oriente vers ce choix en ce qui concerne mon exemplaire personnel du livre.
Les dorures appliquées sur le cuir d’un des livres. Un magnifique rendu ! Par l’Atelier RAISE de @vincentbottassodaideri à Nice. Pour mon livre « Marcher sur la queue de la comète ».
On remarquera l’effort créatif fait par le doreur pour décorer le dos d’un paysage céleste évoquant étoiles et comètes.
Photo d’un tirage de tête réservé.
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Voici quelques unes des aquarelles que j’ai réalisé pour insertion dans les exemplaires de tête du livre « Marcher sur la queue de la comète« .
Les personnes intéressées peuvent réserver leur exemplaire, numéroté de I à XX dans la série de tête, auprès de l’Atelier RAISE à Nice, au 1 rue Cais de Pierlas.
L’aquarelle pourra être insérée à dimension, c’est à dire environ A5, soit retaillée pour pouvoir être totalement contenu dans le livre.
Exposition impromptue à l’Atelier RAISE, l’atelier de reliure d’art de Vincent Daideri, rue Cais de Pierlas à Nice. N’hésitez pas à passer faire coucou, l’atelier est frais et le café plutôt bon !
Pour tout tableau acheté, un carreau de chocolat offert !
Ci-dessous ma sculpture HOT ! Particulièrement de saison…
J’ai repris avec plaisir une méthode de travail que je n’avais pas pratiqué depuis quelques années : partir d’un modèle en pâte à modeler, le scanner en 3D, puis l’imprimer, avant de s’en servir comme d’un tirage pour la fonte d’un bronze ou même, selon les goûts de mes collectionneurs, de le peindre en l’état et de le vernir.
Je vous présente ci-dessous un album photo avec ces différentes étapes préparatoires, réalisées par mes soins dans mon atelier. Vous verrez le modelage, puis quelques captures d’écrans de mes logiciels de scan et d’impression 3D, et enfin le résultat de l’impression 3D, avec les supports, avant qu’ils ne soient ébarbés.
Voici donc le projet de sculpture « Cocktail » !
L’activité artistique n’en étant pas moins polluante qu’une autre, j’ai décidé il y a quelques mois de m’inscrire dans une démarche de plus en plus écologique (vous savez que ce sujet me tient réellement à coeur), en soutenant une association qui œuvre pour le reboisement et le développement durable dans divers pays du monde. Cette association est Coeur de Forêt. J’ai décidé de soutenir dans la mesure de mes moyens, ses actions en Bolivie. Vous pouvez découvrir quelques photos dans l’album ci-dessous.
Puisque la fonte de bronze n’est pas sans conséquences environnementales, j’ai décidé de faire un don à une association dont la vocation est le reboisement et la sauvegarde de l’environnement. Je ne souhaite pas parler ici de « compensation carbone » puisque ce terme est trop souvent dévoyé par des grands groupes avides de se refaire une virginité écologique, au point que ce concept même soit en danger. Il est aussi très difficile, sans passer par des organismes spécialisés et payants, de réaliser un bilan carbone détaillé par activité. L’association que j’ai choisie, réputée pour son sérieux, est l’association Coeur de Forêt à laquelle j’ai proposé de participer à la plantation d’arbres en Bolivie.
J’invite tous mes collègues artistes, mes clients et mes fournisseurs à faire de même 🌲🌳🌴
Plus d’informations : https://www.coeurdeforet.com/
Une représentation chat-rosesque du dieu Pan (et de tous ses attributs, selon les représentations antiques et néo-classiques).
Cire destinée à la réalisation d’un bronze unique, pas de moulage, par la technique de la cire perdue. La sculpture fait environ 15 cm de hauteur.
Déçu par la Chloroquine ? Marre des doses de vaccin ?
La CHLOROBURCHINE 500mg ne résoudra rien !
Et en plus elle n’est disponible dans aucune pharmacie !
Normal : ce n’est pas un médicament mais une série limitée d’artiste, avec un tirage de 100 exemplaires numérotés et signés (procurez-vous vos boites de Chloroburchine en cliquant ici).
C’est aussi un clin d’œil drôle à l’actualité sanitaire, ainsi que l’occasion de rappeler qu’il n’y a pas que Marseille qui est à la pointe de la recherche… à Nice aussi, on innove !
Je tiens à remercier l’imprimerie niçoise Les Arts Graphiques pour leur amical soutien dans ce projet.
Procurez-vous votre boite dédicacée en cliquant ci-dessous :
Grâce à de nombreuses années de recherches, je suis en mesure de proposer aujourd’hui un nouveau remède prometteur contre beaucoup de maux. Traitement hypothétique de l’ennui, la Chloroburchine (Chocoliprane d’ibusucrade) s’inspire de manière parodique d’une célèbre molécule marseillaise (la chloroquine, traitement supposé contre la Covid-19 défendu par certains médecins). Il s’agit bien sûr ici de se moquer un peu de l’actualité, car il n’y a rien de médical dans tout cela : il s’agit d’une fausse boite de médicament, qui sera proposée en série limitée à 100 exemplaires numérotés aux collectionneurs et amateurs de mon travail. Le contenu est une surprise. Ce traitement est bien sûr prescrit par le Chat Rose ! Mise à disposition du public dans les prochains jours après validation des autorités chanitaires. Procurez-vous vos boites de Chloroburchine en cliquant ici.
Autoportrait nocturne aux euphorbes 🐺🦡🦉🌿🌖⭐️
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#autoportrait #denuit #bynight #euphorbes
Un nouveau dessin du Chat Rose vient de voir le jour : « Hôpital en chantier » reprend la thématique devenue classique maintenant de la lutte contre le Coronavirus, en mettant en avant le débat sur l’état de l’hôpital public en France. Mis en première ligne pendant la crise sanitaire, les établissements et les soignants demandent plus de moyens et une meilleure valorisation de leurs métiers.
Être confiné est une expérience hors du commun, à laquelle nos générations issues d’une longue période de progrès et de paix n’est pas habituée. Ce dessin illustre ce sentiment d’étrangeté que l’expérience nous impose. L’obsession du risque, la peur de la maladie, de la mort imprègnent nos quotidiens. Les jours passent, rythmés par des nouvelles plus ou moins bonnes sur l’évolution de l’épidémie. Dans cette oeuvre, le soleil a une forme de virus, dont on ne sait s’il se lève ou se couche, à l’instar de cette courbe épidémique dont on ne sait quand elle atteindra son pic. Il règne sur la planète des hommes, dardant de manière hasardeuse ses rayons sur ses victimes. La falaise abrupte évoque cette ambiance de « fin de monde » qui est dans l’esprit de chacun.
Comme dans l’oeuvre précédemment citée, ce dessin sera l’occasion, s’il est vendu, de faire un don à une association hospitalière. Je vous invite à consulter le détail de ceci tout comme d’autres photos de l’oeuvre en cliquant sur ce lien ou sur l’image ci-dessus afin d’accéder au site de ma galerie d’art en ligne.
A l’instar de la première oeuvre présentée ici quelques jours plus tôt, voici un second dessin réalisé sur le thème de la lutte contre le Covid-19. La période de confinement actuelle laisse du temps pour la création à bon nombre d’artistes dans le monde. Cette oeuvre me permettra je l’espère elle aussi de redistribuer une partie du bénéfice (environ 50%) à une association dédiée au soutien des Hopitaux français ou italiens.
Vous pouvez la découvrir en détail sur le site de ma Galerie d’Art officielle :
Quelques autres photos de ce dessin réalisé à l’acrylique et au feutre acrylique sur papier (40x30cm) :
Le devoir des artistes, comme tout citoyen, est de s’engager dans la guerre contre le Coronavirus. J’ai décidé pour ma part de mettre à profit la période de confinement pour réaliser une série de dessins sur le thème de l’épidémie due au Covid-19. Cette série me permettra je l’espère de lever des fonds qui seront redistribués au profit d’associations et de fondations d’Hôpitaux publics français et italiens.
Ci-dessous la première oeuvre « Le Chat Rose contre le Covid-19 » dont la vente m’a permis de reverser 40€ au profit de deux associations hospitalières françaises.
L’exposition Cyclothématique est toujours visible à la Librairie Niçoise jusqu’au 10 septembre 2016 au 2 rue Defly à Nice. Cette exposition de groupe qui rend hommage aux amateurs de la pédale, du Tour et de ses à-côtés, réunit une dizaine d’artistes niçois : Airam, Bosio, Caminiti, Champollion, Pascale Dupont, Margaret Michel, Polacci, Taburchi, Zoladz.
Plus d’infos sur le lieu : www.librairie-nicoise.fr
Ci-dessous l’oeuvre que j’ai proposé pour cette exposition, intitulée « Coup de Speed », réalisée à partir d’une cinquantaine de seringues fondues et disposées dans un coffrage en bois peint en noir.
