Les pièces uniques de l’artiste Taburchi.
Ce soir j’ai passé un peu de temps à pratique la peinture à l’huile. Concernant le choix du sujet, je suis allé au plus proche : j’ai choisi les trois pots qui se trouvaient sur la table, contenant pour l’un du white spirit me servant à nettoyer mes pinceaux, et pour un autre de l’huile de lin. La touche ici est rapide, brute, et donne un aspect spontané et cru à l’ensemble.
Ma sculpture « Prométhée Chat Rose » comporte un second titre, voulu par le client qui a commandé la pièce, et qui m’amuse, bien que je ne l’aurais pas choisi moi-même : « Prometoo contre l’aigle du Wokisme ». Chacun est libre de voir dans l’oeuvre ce qu’il souhaite bien sûr… J’aurais très bien pu l’intituler « Promartiste contre l’aigle niçois des bétonneurs » par exemple 
Pièce unique, 2024.
Vous connaissiez le Chat-Cri-Pan, une sculpture en bronze du dieu antique que j’avais alors réalisé dans le gare, d’après un modelage à la cire ? Voici le Prométhée, dont vous avez déjà pu découvrir quelques photos il y a peu. Cette fois-ci, la patine étant terminée, j’ai pu placer les chaines au héros grec puis livrer l’œuvre au client me l’ayant commandé. Je dois dire que c’est sans doute là ma sculpture la plus technique, avec des mouvements relativement complexes. Un grand bravo à la Fonderie Guyot Creste pour l’excellent résultat de sa fonte et de sa patine !
Pour l’anecdote la photo a été prise sur un balcon niçois, à Cimiez, par un beau soleil printanier, avant que la sculpture ne soit amenée vers Nantes.
J’ai reçu par colis le résultat de la fonte en bronze de mes dernières sculptures du Chat Rose. Ces dernières sont magnifiques ! L’Atelier des Fusioles (30) a parfaitement travaillé. Cette série de petits bronzes font la part belle à nos petits choses de nos quotidiens : la téloche, la bouffe, l’enfance, etc… Vous pouvez les retrouver à la vente sur le site de ma Galerie d’Art officielle en ligne.
J’ai réceptionné il y a quelques jours mes petits bronzes que m’ont fait parvenir l’Atelier des Fusioles (30). Je ne les avais vu que sans patine et j’ai été ravi du résultat une fois que les mains expertes d’Esmeralda et de Bastien se fussent appliquées à la chose.
Le premier bronze que je vous présente ici, une pièce unique, est le Chupidon, un petit Éros de la mythologie grecque (un Cupidon chez les romains), d’environ 6,5 cm de hauteur, patiné vert.
Vous pouvez voir plus de photos, ainsi qu’une vidéo, puis vous le procurer éventuellement en cliquant sur ce lien.
J’ai pu aller il y a quelques temps dans le Gard (l’Atelier des Fusioles) où j’ai retrouvé avec un grand plaisir mes fondeurs locaux, Esmeralda et Bastien, afin de travailler avec eux sur de nouvelles petites figurines en bronze du Chat Rose. De thématiques variées mais plutôt sur une thématique « du quotidien » (mis à part le Cupidon), celles-ci – je l’espère – rencontreront un bon succès auprès de mes collectionneurs qui apprécient particulièrement ces petites pièces accessibles à bon prix. Ainsi vous pourrez distinguer sur la photo ci-dessous (photo d’étape, avant retouche et patine) les sculptures suivantes, de gauche à droite :
Le Cupidon, légèrement plus gros, est une pièce de très belle tenue qui trouvera rapidement preneur. J’hésite encore pour la patine, mais si vous êtes intéressé, je vous conseille de la réserver au plus vite !
A noter qu’Esmeralda Poncet vient d’obtenir le titre de MOF (Meilleur Ouvrier de France) en catégorie Fonte à la cire perdue. Précisions très importante : Esmeralda est la première femme de l’histoire à obtenir cette prestigieuse distinction. Les artistes les plus sérieux trouveront là un gage de qualité indéniable. Félicitations à elle !
Yannick Creste de la Fonderie Guyot Creste à Vallauris à fondu, ciselé et le Prométhée Chat Rose dont vous avez vu la cire dans un précédent article. Une patine vert antique, légèrement teinté de brun a été appliquée, afin de correspondre aux souhaits du client ayant commandé la pièce. Le résultat est époustouflant ! Yannick est vraiment un maître dans ce domaine. Le Prométhée, conformément au mythe, va maintenant recevoir ses chaines, sans doute à base de laiton teinté, puis sera livrée.
J’ai eu le grand bonheur de recevoir une commande pour un petit bronze d’une dizaine de centimètres de hauteur. Amateur depuis mon enfance de mythologie grecque, je dois avouer que j’ai été émerveillée d’apprendre que l’on me demandait de réinterpréter le mythe de Prométhée. Symbole du combat de l’homme contre son destin, Prométhée peut revêtir aujourd’hui tout un tas d’interprétation. La personne qui me l’a commandé insistant lui pour que qui voudra puisse y voir une contestation du wokisme qui semble se répandre – avec son lot de vices mais aussi de vertus – dans la société. Sur ce point je n’ai pas d’avis tranché, rien n’étant jamais ni tout blanc, ni tout noir. Pour ma part, j’en resterai à une interprétation plus classique.
Je m’étais initié il y a quelques jours à la peinture sur le motif, en extérieur, sur le lieu même à représenter. L’expérience avait été marqué par un certain froid glacial qui régnait à cette altitude en cette saison. Ayant goûté l’exercice, je m’y suis à nouveau adonné le week-end dernier. Le froid était encore plus intense ! La neige partout alentours, bien que je trouvai un tronc abattu au milieu de la piste, qui n’était pas recouvert de neige. Posé là pendant presque deux heures je représentais avec mes pinceaux et ma peinture à l’huile rendue épaisse par la température, la piste et les arbres qui la bordaient. En voici le résultat.
Sur la photo ci-dessous, vous découvrirez ma tenue secrète de sculpture nocturne. Casque sur les oreilles, pour couvrir les bruits de la ville et du voisinage (un fléau moderne), FIP en station, une lampe frontale pour bien concentrer le regard, je m’attèle ici à la sculpture d’un Chat Rose en Prométhée que l’on m’a commandé. La pièce sera réalisée ensuite en bronze auprès de la Fonderie Guyot Creste de Vallauris. Elle mesurera environ une dizaine de centimètres de hauteur. Pièce unique !
Si vous appréciez ce genre de thématique, sachez que moi aussi ! N’hésitez pas à passer commande, je tâcherai d’adapter la dimension à votre budget.
Peindre in situ, au beau milieu de la Nature que j’apprécie tant, peut paraitre difficile au premier abord. Et soyons francs : ça l’est ! Ce n’est pas que la technique soit différente pourtant, c’est surtout que la météo, le confort et l’incomplétude du matériel transporté rendent la chose plus délicate. Peindre ainsi en hiver par exemple, qui plus est sur de hauts sommets comme c’est ici le cas, expose au froid. Au bout d’une heure de pratique, je peux vous garantir qu’il a commencé à vous gagner les os ! Mais le plaisir est là, qui ne vous laisse pas percevoir le temps qui passe, ni les calories qui s’en vont…
En ce moment je réalise beaucoup de sculptures. Mes amis et collectionneurs sont fan du personnage du Chat Rose décliné en petites figurines de bronze. Ce sont là de petites œuvres amusantes à réaliser et qui demeurent accessibles à toutes les bourses, c’est donc le moyen de faire plaisir à chacun. Outre les quelques commandes que j’ai reçu et dont je vous parlerai dans un prochain article, je vous invite à découvrir ci-dessous quelques cires qui seront fondues et réalisées ensuite en pièce unique par mon fondeur d’art.
Veuillez noter que sur les photos les retouches ne sont pas terminées !
C’est avec un grand plaisir que j’ai entamé ce petit voyage qu’est la création d’un tableau. Dans le cas présent il s’agit d’un portrait que l’on m’a demandé de réaliser. Peint à l’huile, au format 3 figure, la photo représentée ci-dessous montre la première couche d’application, qui succède au croquis. Je suis ravi d’obtenir ainsi une nouvelle commande, à la fois agréable, puisque le client est un ami, mais aussi relativement technique. Les personnes intéressées par un portrait pour eux-mêmes ou un proche, peuvent me contacter par email.
La comédienne Angélique Marçais, qui m’a très gentiment prêté de son temps à l’occasion de mon projet « Une Théorie Naturelle », s’était prêté à une séance de photographies qu’il me tardait de mettre en valeur. C’est maintenant au moins en partie chose faite, puisqu’un de ses portraits, réalisé les pieds dans l’eau claire d’une rivière de montagne, la nymphe très délicatement éclairée par les rayons d’un doux soleil passant entre les feuilles des arbres alentours, vient d’être déclinée en peinture. Le tableau, peint à l’huile, la représente adossée sur une des parois de la rivière.
Après les autoportraits, il me fallait un autre sujet. J’ai donc fait le tour de mon atelier en cherchant quoi que ce soit qui puisse être pittoresque et agréable à l’oeil. Pas si simple… mon panier à fruits était vide, mes légumes engloutis, ne me restait dans les placards qu’une maussade boite de cassoulet. Pour le reste, un fouillis garni d’un bric à brac, je n’y voyais rien d’intéressant. Sauf… sauf ma cafetière italienne donc les beaux reflets dépolis m’intéressaient. Et voilà donc ce petit tableau qui en issit (verbe issir, ancien français).
Voici un second autoportrait, réalisé peu de temps après le précédent. Des coups de pinceaux plus rapides, directs, placés sur la toile sans dessin préparatoire, permette d’obtenir un effet plus graphique. Pour réussir cet effet « d’ébauche », il faut savoir s’arrêter à temps et ne pas vouloir aller trop dans le détail…
La période est propice à une reprise de la peinture à l’huile que j’ai mis de côté bien trop longtemps. Après mes récentes natures mortes, les portraits de champignons, voici le portrait d’un autre type de bestiole : moi-même ! Le choix du sujet interroge certains, auquel ils prêtent beaucoup de « mauvaises » intentions, narcissiques ou pas. La question n’est pas là : avec ce type de sujet, le risque de tomber sur un modèle qui rechignera ensuite à apprécier le travail ou à voir ce dernier exposé s’estompe ! C’est donc une certaine « facilité administrative » qui me pousse à peindre ma tronche.
Oui le Chat Rose est gourmand ! Il s’est entouré pour ce nouveau projet sculptural de saucisses, de fromages, de raisins et de champignons. Juché sur un tonneau qui semble cacher un très bon cru, tenant un verre à la main, la dressant pour trinquer avec nous, le personnage de Jérémy Taburchi vous invite à la bonne chère… C’est bon ! C’est beau ! C’est l’abondance ! C’est le Chabondance !
Et voici la photo de ma sculpture en bronze de Sainte Rita, terminée et livrée à son désormais heureux propriétaire. Vous remarquerez l’excellente qualité de la patine deux couleurs réalisée par le fondeur. Bravo et merci à tous les intervenants pour ce beau projet.
Une visite à la Fonderie d’Art Guyot Creste à Vallauris où la thématique de travail du jour a été la ciselure de mes sculptures en bronze, leur soudure et brasures, ainsi que leur patine. À l’honneur dans ce petit film : le Chabondance, Yannick Creste, Jérémy Taburchi, les deux Saint-Sébastien commandés et la Sainte Rita.
