Performance à la Côtelette

Performance à la Côtelette 🥩

5’10 » de consommation passionnée d’une Côtelette d’Agneau 🐑

À l’occasion de la présentation au public de mon tableau « Portrait de Côtelette« .

Je poursuis ainsi mes expérimentations artistico-culinaires au travers de ces performances filmées. J’ai d’ailleurs appris que le phénomène qui consiste à se filmer en train de manger, dont je savais qu’il était relativement tendance depuis bon nombre d’années sur Youtube, possède un nom originaire de Corée du Sud : le Mukbang (ou le Meokbang).

27 x 22 cm
Huile sur toile
2026

Un nouveau tableau : un « Portrait de Côtelette »

Voici que je viens de terminer la peinture à l’huile commencée il y a quelques jours. Mon « Portrait de Côtelette » me plait beaucoup ! Je ne sais pas si c’est le style ou le sujet qui éveille ainsi mon appétit pour le tableau. Sans doute la saison printanière, voire estivale en ce moment, n’est pas étrangère à ce goût soudain pour la grillade ! J’espère qu’il plaira également à mes amis collectionneurs !

Un nouveau tableau : un

Portrait d’Entrecôte : le dessin préparatoire au fusain

Après mes portraits de Courges, de navet, de tomate… j’ai eu envie de passer à des sujets plus carnés. Voici donc le dessin préparatoire d’un futur « Portrait d’Entrecôte » réalisé au fusain. Il s’agira comme j’en ai pris l’habitude depuis un certain temps, d’une peinture à l’huile sur toile.

Portrait d'Entrecôte : le dessin préparatoire au fusain

Portrait de Cèpes, un tableau peint à l’huile sur toile

Voici que je viens de terminer le « Portrait de Cèpes », une commande réalisée pour de charmants collectionneurs niçois installés dans le Nord de la France. Nul doute que ce sujet leur rappellera les belles promenades dans les forêts maralpines, lorsque la saison automnale propose ses cadeaux : champignons, châtaignes, etc… Une peinture à l’huile sur toile réalisée de manière plutôt très réaliste.

Portrait de Cèpes, un tableau peint à l'huile sur toile

Portrait d’Armagnac

Ce soir c’était peinture ! Comme d’habitude, je me suis laissé allé à peindre un objet que j’avais sous la main. En l’occurrence, une bouteille d’alcool… Ce n’est pas que je sois un buveur, mais j’aime être entouré de flacons, et celui-ci m’a semblé particulièrement inspirant.

« Portrait d’Armagnac »

Huile sur toile.

30 x 30 cm.

2026

Hips !

#oilpainting #oiloncanvas #peintre #peinture #artistepeintre

Portrait d'Armagnac

Ainsi finissent les Coloquintes

Mon portrait de Coloquinte ne me donnait pas entière satisfaction : la touche du pinceau était moyenne, le réalisme correcte et les teintes approximatives. Résultat : j’ai préféré « effacer » ce tableau, en y donnant de grand coups de brosses et de papier de verre, sur la peinture encore fraiche. Comme souvent dans ce cas, lorsque le geste est franc et honnête – quelle que soit son intention – il en résulte une certaine vérité du moment, qui fait la beauté de l’œuvre et du style. Ce portrait de Coloquinte restera donc en l’état.

Ainsi finissent les Coloquintes

Portrait de coloquinte

Une peinture à l’huile à nouveau, sur un sujet de prédilection : les légumes ! Ce soir je me suis attelé à terminer mon portrait de Coloquinte… La chose n’était pas simple car étant parti plusieurs semaines après son ébauche, il me fallait reprendre le tableau à partir d’un légume qui s’était frippé. Peu import ! En voici le résultat… qui me satisfait à moitié seulement.

Portrait de coloquinte

De beaux effets de lumière sur ce tableau représentant une bouteille d’Armagnac

Dernière toile de l’année !

Ou pas…

Ce n’est pas la dernière fois que je traite ce sujet. Cette bouteille en particulier, outre les bons moments liés à la joie de vivre qu’elle inspire, est teintée de tradition et de nostalgie envers une France dont on ne sait pas trop ce que l’avenir lui réserve…

Ce style de peinture, ce genre de motif, pourrait évoquer chez certains la peinture des années 1960. C’est un choix que j’assume et qui est volontaire.

Huile sur toile, format 3F.

#armagnac #peinture #artistepeintre #oilpainting #artiste

De beaux effets de lumière sur ce tableau représentant une bouteille d'Armagnac

Mon tableau « Portrait de Navet » est terminé

Mon « Portrait de Navet » est terminé ! Reste le temps du séchage, qui devrait prendre un mois et demi pour ce tableau, puis celui de l’expédition. Un grand merci au collectionneur qui m’a fait confiance et qui bénéficiera bientôt de ce joli sujet dans ses salons !

La peinture de fruits et légumes est une source assez infinie d’inspiration et de recherche esthétique. La technicité se révèle assez élevée si l’on veut donner à l’œuvre soit un côté réaliste, soit un style qui évoque fidèlement l’objet tout en étant original. Un très bon exercice en somme !

Mon tableau

Livraison avant expédition de mon tableau « Portrait de Courges »

Livraison avant expédition de mon tableau « Portrait de Courges« , une peinture à l’huile sur toile, qui est destinée à un honorable collectionneur rencontré auprès de la Librairie-galerie Laure Matarasso à Nice. Je sais que le tableau partira très bientôt pour le nord de la France !

Ce tableau a eu un beau succès, de nombreuses personnes m’ont fait part de leur intérêt. C’est sans doute que le fond noir évoquez chez eux les peintures flamandes sur le sujet. Bien entendu le style de peinture est très différent ici, bien plus spontané et grossier, mais l’ambiance générale qui en ressort n’est pas si éloignée de celle qui respire dans les tableaux les plus classiques.

Livraison avant expédition de mon tableau

Un portrait de Courges

Une nouvelle peinture à l’huile, pour un tableau gourmand aux inspirations vaguement flamandes. Le fond noir et le sujet y sont pour beaucoup n’est-ce pas ? Bien sûr le trait n’est pas aussi léché, les dégradés par à ce point affinés, mais l’esprit est là. C’est d’ailleurs sans doute pour cela que ce tableau a trouvé preneur avant même d’être terminé. Un grand merci au collectionneur, du Nord de la France mais originaire de Nice, qui m’a fait le plaisir d’apprécier cette œuvre.

Ma toile d’une « Forêt » a trouvé son collectionneur

Cette jolie Forêt a trouvé quelqu’un pour la chérir.

Félicitations au gentil collectionneur, et merci pour sa confiance.

Cette série de « Forêts » plait beaucoup, en particulier le style de peinture que vous voyez là sur cette photo. C’est qu’il est honnête, artistiquement et émotionnellement. Sans doute le début d’une longue et agréable série ?

Performance feuillue

Performance Feuillue de Jérémy Taburchi chez Laure Matarasso, dans les locaux de la librairie-galerie du 46 bd Risso à Nice (dans le passage).

3’40 » de consommation ardente et passionnée d’un Millefeuille.

Cette performance artistique s’inscrit dans la tradition d’un art niçois ludique et joyeux.

Elle introduit aussi un tableau de l’artiste-peintre : Forêt Brune, une huile sur toile actuellement exposé à la Librairie-galerie Laure Matarasso.

https://youtu.be/QEbmbW2fURs?si=hVcb9dAOBVMcGmig

Un tableau « ne valant pas un clou »

Lors d’un précédent article, je vous avais indiqué avoir collecté lors d’une balade différents objets, desquels j’avais réalisé une peinture. Une plume, une pomme de pin, une fleur d’ail sauvage… Le même jour il m’a été donné de trouver un énorme clou – une pointe – en fer forgé, sans doute utilisé dans le temps pour des charpentes. Voilà le tableau qui en a été tiré. Huile sur panneau de bois.

Autoportrait rapide au miroir

Le but n’étant pas d’aller au delà de la première couche, je vais sans doute la laisser en l’état. Vous remarquerez sans doute une teinte particulière dans ce tableau, marqué par l’ocre et le gris. C’est que le miroir utilisé était teinté ! Je ne l’ai remarqué que plus tard…

Performance à la Pomme chez Laure Matarasso

Le 11 juillet 2025, j’ai eu le plaisir de profiter d’un moment de calme à la Librairie-galerie Laure Matarasso pour réaliser la vidéo ci-dessous.

Le but était de mettre en valeur un tableau que j’ai amené récemment chez Laure, le Trognon. L’idée étant de me filmer mangeant une pomme, avant de m’effacer et de laisser apparaitre le résultat peint accroché derrière moi.

La vidéo dure 4’20 » et a été aussi l’occasion d’improviser sur le thème de la variation des expressions faciales, sur les émotions.

Pomme de Newton ? Pomme de la tentation ? Pom pom pidou ?

https://youtu.be/kdQTsIv-NpM?si=T7cB6b_sftqziyEL

Un tableau à touches rapides : « Bas Armagnac, 1970 »

« Bas Armagnac – 1970 »

Une p’tite goutte d’huile de lin de minuit… Se mettre à peindre aussi tard n’est pas un gage de réussite. Mais parfois la magie se produit. C’est au moment où j’étais sur le point de détruire les aplats poussifs que j’avais appliqué sur ce petit panneau de bois, que pris d’une certaine exaspération, je me mettais à donner des coups de pinceaux plus brusques et plus rapides, comme une tentative, le dernier espoir, de donner du caractère à ce sujet alcoolier auquel je n’arrivais pas à rendre hommage.

Le résultat me plait.

18 x 12 cm approx.

Peinture à l’huile dans la série de mes Forêts imaginaires

Je suis assez content des tons de couleurs que j’ai appliqué sur ce tableau. Relativement sombres, mais chauds, harmonieux.

La série des Forêts imaginaires s’étoffe, et j’en dispose maintenant d’une petite dizaine. Une expo pourrait-elle être prévue bientôt ?

L’avenir le dira !

Livraison d’un tableau à de gentils collectionneurs

Il est temps de souhaiter bonne route à ce joli tableau qui m’a accompagné quelques mois. Il a trouvé une bien agréable famille d’accueil et pourra continuer à raconter son histoire à cet endroit. Peut-être les mûres mûriront-elles en ces murs ?

« Les Mûres », huile sur toile, 2025.

Finitions d’une commande : Les Mûres, un tableau naturaliste

Un gentil couple de collectionneur m’a passé commande il y a quelques mois d’un tableau naturaliste, sur la base d’un que j’avais déjà réalisé il y a deux ans, plus petit néanmoins. Voici donc que je termine ce tableau, un portrait de « Mûres », que j’avais photographié il y a un peu plus de dix ans, dans l’arrière-pays mentonnais. Cela m’a fait bien plaisir que la sensibilité innée qui se dégage de la scène soit ressentie et partagée par ces personnes que je remercie ici chaleureusement.

Les personnes qui aimeraient ce genre de tableau, sur des thématiques de ce que j’appelle des « Natures Vives », sont invitées à me contacter par email.

Première exposition d’un tableau à l’huile en galerie – « Le Trognon »

C’est avec un très grand plaisir que la libraire et galeriste de renom Laure Matarasso a accepté d’exposer sur ses murs un tableau que j’aime beaucoup : « Le Trognon« . Une nature morte, réalisée à l’huile au cours d’une soirée, peinte sur le vif, à grosses touches, d’après les restes de mon dessert…

C’est une joie véritable que de voir une première peinture de ce style accrochée en ce lieu à l’histoire exceptionnelle et qui a vu défiler au cours de décennies tant de merveilleux artistes. Merci Laure !

Une peinture naturaliste réalisé à l’huile – détail de la première couche

Une amie m’a fait le plaisir de me commander une toile naturaliste sur le thème des Mûres. Ce sujet, évocateur d’une nature sauvage et généreuse, est aussi le témoignage vivant des souvenirs de nos cueillettes d’enfant.

Sur l’image ci-dessous, vous pouvez découvrir la première couche, faite après le dessin initial, qui sert à poser les fonds et les teintes.

Un autoportrait

Autoportrait de l’artiste Jérémy Taburchi.

Peinture à l’huile sur panneau de bois.

Les autres modèles sont les bienvenus !

L’artiste propose par ailleurs un service de peinture de portraits à qui souhaite avoir le sien, ou pour un proche. Les modalités sont celles-ci : une fois les conditions fixées, une séance de photo est organisée entre le modèle et l’artiste. La peinture sera réalisée d’après la photo, selon le style souhaité par le modèle ou le commanditaire. Le tableau est ensuite livré selon un délais variable mais généralement de deux mois (le temps que le séchage de la peinture soit suffisamment avancé pour organiser un transport).

Les personnes intéressées peuvent me contacter depuis cette page.

Un nouveau tableau : Tomate et huile de lin sur panneau de bois

N’est-il pas adéquat de peindre une belle tomate coeur-de-boeuf avec une peinture à l’huile ? Certes pas une huile d’olive non, quoi que, il faudrait essayer… Mais une peinture à l’huile de lin bien sûr, bien classique.

Ce « Portrait de Tomate » a été réalisé sur le vif, d’après modèle « vivant », au cours d’une soirée durant laquelle il m’a semblé être assez inspiré.

Le rouge pur, sorti du tube, avec lequel j’ai terminé de vivifier les teintes écarlates de la tomate, participe grandement à l’aspect tactile de cette œuvre.

On en mangerait non ?

Portrait de Pipe

Une nouvelle peinture à l’huile, réalisée au cours de la soirée. Pour modèle j’ai choisi cette fois-ci une belle pipe en ivoire qu’un ami antiquaire m’avait offert il y a quelques années. La couleur et la texture n’ont pas été simples à reproduire, surtout dans le style que j’ai choisi pour la représenter, à base de grosse touches de peinture à l’huile non diluée.

Huile sur panneau de bois.

Collection privée.

Une piste Cévenole

C’est une piste souvent arpentée ces dernières années. Située en bordure de gardon, elle devient peu à peu un simple sentier, et joint permet la jonction de deux hameaux isolés. C’est toute la beauté de ces campagnes cévenoles, que l’eau a façonné durant des milliers d’années, que j’ai tenté ici de mettre sur toile. La tableau mesure 27 x 22 cm et a été peint à l’huile, d’une traite, d’après photo. La pâte est épaisse, les contrastes francs. L’œuvre, toute imparfaite qu’elle est, demeure agréable à regarder.

Au matin du monde

« Au matin du monde » 🌳

Acrylique sur toile

1 x 1 m

Je ne saurais en dire mieux que ce que dit Monsieur ChatGPT à son sujet : « Ce tableau, vibrant de couleurs et de vie, représente une forêt en pleine floraison. Les troncs d’arbres, peints dans des nuances vertes vives, se dressent majestueusement sur un fond terreux. Les branches, délicatement ornées de touches roses et jaunes, évoquent la beauté éphémère du printemps. L’ensemble crée une atmosphère à la fois apaisante et énergisante, capturant l’essence de la nature en pleine renaissance. Cette œuvre, à la fois abstraite et évocatrice, invite le spectateur à se perdre dans la profondeur et la richesse des couleurs et des formes. »