Ainsi finissent les Coloquintes

Mon portrait de Coloquinte ne me donnait pas entière satisfaction : la touche du pinceau était moyenne, le réalisme correcte et les teintes approximatives. Résultat : j’ai préféré « effacer » ce tableau, en y donnant de grand coups de brosses et de papier de verre, sur la peinture encore fraiche. Comme souvent dans ce cas, lorsque le geste est franc et honnête – quelle que soit son intention – il en résulte une certaine vérité du moment, qui fait la beauté de l’œuvre et du style. Ce portrait de Coloquinte restera donc en l’état.

Ainsi finissent les Coloquintes

Portrait de coloquinte

Une peinture à l’huile à nouveau, sur un sujet de prédilection : les légumes ! Ce soir je me suis attelé à terminer mon portrait de Coloquinte… La chose n’était pas simple car étant parti plusieurs semaines après son ébauche, il me fallait reprendre le tableau à partir d’un légume qui s’était frippé. Peu import ! En voici le résultat… qui me satisfait à moitié seulement.

Portrait de coloquinte

De beaux effets de lumière sur ce tableau représentant une bouteille d’Armagnac

Dernière toile de l’année !

Ou pas…

Ce n’est pas la dernière fois que je traite ce sujet. Cette bouteille en particulier, outre les bons moments liés à la joie de vivre qu’elle inspire, est teintée de tradition et de nostalgie envers une France dont on ne sait pas trop ce que l’avenir lui réserve…

Ce style de peinture, ce genre de motif, pourrait évoquer chez certains la peinture des années 1960. C’est un choix que j’assume et qui est volontaire.

Huile sur toile, format 3F.

#armagnac #peinture #artistepeintre #oilpainting #artiste

De beaux effets de lumière sur ce tableau représentant une bouteille d'Armagnac

Mon tableau « Portrait de Navet » est terminé

Mon « Portrait de Navet » est terminé ! Reste le temps du séchage, qui devrait prendre un mois et demi pour ce tableau, puis celui de l’expédition. Un grand merci au collectionneur qui m’a fait confiance et qui bénéficiera bientôt de ce joli sujet dans ses salons !

La peinture de fruits et légumes est une source assez infinie d’inspiration et de recherche esthétique. La technicité se révèle assez élevée si l’on veut donner à l’œuvre soit un côté réaliste, soit un style qui évoque fidèlement l’objet tout en étant original. Un très bon exercice en somme !

Mon tableau

Livraison avant expédition de mon tableau « Portrait de Courges »

Livraison avant expédition de mon tableau « Portrait de Courges« , une peinture à l’huile sur toile, qui est destinée à un honorable collectionneur rencontré auprès de la Librairie-galerie Laure Matarasso à Nice. Je sais que le tableau partira très bientôt pour le nord de la France !

Ce tableau a eu un beau succès, de nombreuses personnes m’ont fait part de leur intérêt. C’est sans doute que le fond noir évoquez chez eux les peintures flamandes sur le sujet. Bien entendu le style de peinture est très différent ici, bien plus spontané et grossier, mais l’ambiance générale qui en ressort n’est pas si éloignée de celle qui respire dans les tableaux les plus classiques.

Livraison avant expédition de mon tableau

Un portrait de Courges

Une nouvelle peinture à l’huile, pour un tableau gourmand aux inspirations vaguement flamandes. Le fond noir et le sujet y sont pour beaucoup n’est-ce pas ? Bien sûr le trait n’est pas aussi léché, les dégradés par à ce point affinés, mais l’esprit est là. C’est d’ailleurs sans doute pour cela que ce tableau a trouvé preneur avant même d’être terminé. Un grand merci au collectionneur, du Nord de la France mais originaire de Nice, qui m’a fait le plaisir d’apprécier cette œuvre.

Ma toile d’une « Forêt » a trouvé son collectionneur

Cette jolie Forêt a trouvé quelqu’un pour la chérir.

Félicitations au gentil collectionneur, et merci pour sa confiance.

Cette série de « Forêts » plait beaucoup, en particulier le style de peinture que vous voyez là sur cette photo. C’est qu’il est honnête, artistiquement et émotionnellement. Sans doute le début d’une longue et agréable série ?

Performance feuillue

Performance Feuillue de Jérémy Taburchi chez Laure Matarasso, dans les locaux de la librairie-galerie du 46 bd Risso à Nice (dans le passage).

3’40 » de consommation ardente et passionnée d’un Millefeuille.

Cette performance artistique s’inscrit dans la tradition d’un art niçois ludique et joyeux.

Elle introduit aussi un tableau de l’artiste-peintre : Forêt Brune, une huile sur toile actuellement exposé à la Librairie-galerie Laure Matarasso.

https://youtu.be/QEbmbW2fURs?si=hVcb9dAOBVMcGmig

Un tableau « ne valant pas un clou »

Lors d’un précédent article, je vous avais indiqué avoir collecté lors d’une balade différents objets, desquels j’avais réalisé une peinture. Une plume, une pomme de pin, une fleur d’ail sauvage… Le même jour il m’a été donné de trouver un énorme clou – une pointe – en fer forgé, sans doute utilisé dans le temps pour des charpentes. Voilà le tableau qui en a été tiré. Huile sur panneau de bois.

Autoportrait rapide au miroir

Le but n’étant pas d’aller au delà de la première couche, je vais sans doute la laisser en l’état. Vous remarquerez sans doute une teinte particulière dans ce tableau, marqué par l’ocre et le gris. C’est que le miroir utilisé était teinté ! Je ne l’ai remarqué que plus tard…

Performance à la Pomme chez Laure Matarasso

Le 11 juillet 2025, j’ai eu le plaisir de profiter d’un moment de calme à la Librairie-galerie Laure Matarasso pour réaliser la vidéo ci-dessous.

Le but était de mettre en valeur un tableau que j’ai amené récemment chez Laure, le Trognon. L’idée étant de me filmer mangeant une pomme, avant de m’effacer et de laisser apparaitre le résultat peint accroché derrière moi.

La vidéo dure 4’20 » et a été aussi l’occasion d’improviser sur le thème de la variation des expressions faciales, sur les émotions.

Pomme de Newton ? Pomme de la tentation ? Pom pom pidou ?

https://youtu.be/kdQTsIv-NpM?si=T7cB6b_sftqziyEL

Un tableau à touches rapides : « Bas Armagnac, 1970 »

« Bas Armagnac – 1970 »

Une p’tite goutte d’huile de lin de minuit… Se mettre à peindre aussi tard n’est pas un gage de réussite. Mais parfois la magie se produit. C’est au moment où j’étais sur le point de détruire les aplats poussifs que j’avais appliqué sur ce petit panneau de bois, que pris d’une certaine exaspération, je me mettais à donner des coups de pinceaux plus brusques et plus rapides, comme une tentative, le dernier espoir, de donner du caractère à ce sujet alcoolier auquel je n’arrivais pas à rendre hommage.

Le résultat me plait.

18 x 12 cm approx.

Peinture à l’huile dans la série de mes Forêts imaginaires

Je suis assez content des tons de couleurs que j’ai appliqué sur ce tableau. Relativement sombres, mais chauds, harmonieux.

La série des Forêts imaginaires s’étoffe, et j’en dispose maintenant d’une petite dizaine. Une expo pourrait-elle être prévue bientôt ?

L’avenir le dira !

Livraison d’un tableau à de gentils collectionneurs

Il est temps de souhaiter bonne route à ce joli tableau qui m’a accompagné quelques mois. Il a trouvé une bien agréable famille d’accueil et pourra continuer à raconter son histoire à cet endroit. Peut-être les mûres mûriront-elles en ces murs ?

« Les Mûres », huile sur toile, 2025.

Finitions d’une commande : Les Mûres, un tableau naturaliste

Un gentil couple de collectionneur m’a passé commande il y a quelques mois d’un tableau naturaliste, sur la base d’un que j’avais déjà réalisé il y a deux ans, plus petit néanmoins. Voici donc que je termine ce tableau, un portrait de « Mûres », que j’avais photographié il y a un peu plus de dix ans, dans l’arrière-pays mentonnais. Cela m’a fait bien plaisir que la sensibilité innée qui se dégage de la scène soit ressentie et partagée par ces personnes que je remercie ici chaleureusement.

Les personnes qui aimeraient ce genre de tableau, sur des thématiques de ce que j’appelle des « Natures Vives », sont invitées à me contacter par email.

Première exposition d’un tableau à l’huile en galerie – « Le Trognon »

C’est avec un très grand plaisir que la libraire et galeriste de renom Laure Matarasso a accepté d’exposer sur ses murs un tableau que j’aime beaucoup : « Le Trognon« . Une nature morte, réalisée à l’huile au cours d’une soirée, peinte sur le vif, à grosses touches, d’après les restes de mon dessert…

C’est une joie véritable que de voir une première peinture de ce style accrochée en ce lieu à l’histoire exceptionnelle et qui a vu défiler au cours de décennies tant de merveilleux artistes. Merci Laure !

Une peinture naturaliste réalisé à l’huile – détail de la première couche

Une amie m’a fait le plaisir de me commander une toile naturaliste sur le thème des Mûres. Ce sujet, évocateur d’une nature sauvage et généreuse, est aussi le témoignage vivant des souvenirs de nos cueillettes d’enfant.

Sur l’image ci-dessous, vous pouvez découvrir la première couche, faite après le dessin initial, qui sert à poser les fonds et les teintes.

Un autoportrait

Autoportrait de l’artiste Jérémy Taburchi.

Peinture à l’huile sur panneau de bois.

Les autres modèles sont les bienvenus !

L’artiste propose par ailleurs un service de peinture de portraits à qui souhaite avoir le sien, ou pour un proche. Les modalités sont celles-ci : une fois les conditions fixées, une séance de photo est organisée entre le modèle et l’artiste. La peinture sera réalisée d’après la photo, selon le style souhaité par le modèle ou le commanditaire. Le tableau est ensuite livré selon un délais variable mais généralement de deux mois (le temps que le séchage de la peinture soit suffisamment avancé pour organiser un transport).

Les personnes intéressées peuvent me contacter depuis cette page.

Un nouveau tableau : Tomate et huile de lin sur panneau de bois

N’est-il pas adéquat de peindre une belle tomate coeur-de-boeuf avec une peinture à l’huile ? Certes pas une huile d’olive non, quoi que, il faudrait essayer… Mais une peinture à l’huile de lin bien sûr, bien classique.

Ce « Portrait de Tomate » a été réalisé sur le vif, d’après modèle « vivant », au cours d’une soirée durant laquelle il m’a semblé être assez inspiré.

Le rouge pur, sorti du tube, avec lequel j’ai terminé de vivifier les teintes écarlates de la tomate, participe grandement à l’aspect tactile de cette œuvre.

On en mangerait non ?

Portrait de Pipe

Une nouvelle peinture à l’huile, réalisée au cours de la soirée. Pour modèle j’ai choisi cette fois-ci une belle pipe en ivoire qu’un ami antiquaire m’avait offert il y a quelques années. La couleur et la texture n’ont pas été simples à reproduire, surtout dans le style que j’ai choisi pour la représenter, à base de grosse touches de peinture à l’huile non diluée.

Huile sur panneau de bois.

Collection privée.

Une piste Cévenole

C’est une piste souvent arpentée ces dernières années. Située en bordure de gardon, elle devient peu à peu un simple sentier, et joint permet la jonction de deux hameaux isolés. C’est toute la beauté de ces campagnes cévenoles, que l’eau a façonné durant des milliers d’années, que j’ai tenté ici de mettre sur toile. La tableau mesure 27 x 22 cm et a été peint à l’huile, d’une traite, d’après photo. La pâte est épaisse, les contrastes francs. L’œuvre, toute imparfaite qu’elle est, demeure agréable à regarder.

Au matin du monde

« Au matin du monde » 🌳

Acrylique sur toile

1 x 1 m

Je ne saurais en dire mieux que ce que dit Monsieur ChatGPT à son sujet : « Ce tableau, vibrant de couleurs et de vie, représente une forêt en pleine floraison. Les troncs d’arbres, peints dans des nuances vertes vives, se dressent majestueusement sur un fond terreux. Les branches, délicatement ornées de touches roses et jaunes, évoquent la beauté éphémère du printemps. L’ensemble crée une atmosphère à la fois apaisante et énergisante, capturant l’essence de la nature en pleine renaissance. Cette œuvre, à la fois abstraite et évocatrice, invite le spectateur à se perdre dans la profondeur et la richesse des couleurs et des formes. »

Souvenir imaginaire de paysage, inspiration prise chez Van Gogh

Comment peindre la Nature après que Van Gogh lui ait donné à sa façon ses plus belles lettres de noblesse ? La tâche est ardue… C’est que son style a révolutionné la représentation paysagère. Ses touches alambiquées et soignées, maniaques pourraient-on dire, amène par leurs circonvolutions, une écriture particulière de l’image : ainsi la représentation s’enrichie, le sujet s’anime, comme si des fées venaient caresser les objets et les formes.

Dans ce petit panneau de bois peint à l’huile, j’ai souhaité représenté un paysage que j’aime particulièrement et où je vais me promener au moins une fois par mois. Situé dans la Bévéra, une ascension tonique parmi les hauts arbres de ce profond vallon, m’amène à m’extraire à l’ombre de la forêt afin d’arriver à des plateaux herbeux où je rencontre régulièrement des biches. Avant d’arriver là, le chemin longeant la pente s’extrait des arbres en direction du sud, le paysage s’éclaircit et laisse apparaitre le ciel, alors que quelques arbres accompagnent cette transition.

J’ai donc imaginé ce lieu dans une fin de jour très contrastée. Ici le ciel est d’un lapis-lazuli profond tandis que l’herbe est d’un vert franc, mais dans mon souvenir l’herbe était sèche et le ciel très clair et légèrement brumeux.

Un tableau impressionniste ?

Hier vendredi soir, en fin de soirée, tournant relativement en rond dans cette partie d’atelier où j’affectionne de peindre des tableaux plus grands, une toile vierge m’observait. « Hey ! Tu vas me laisser nue ainsi longtemps ? » semblait-elle me dire. Porté par la légèreté que m’avait offerte un petit verre de vin blanc, je sortais de leur bac humide deux gros pinceaux et m’attelait à représenter le premier paysage qui me viendrait en tête. Arbres à l’honneur et ambiance nocturne au programme ! Tout ce que j’aime…

Une nouvelle peinture à l’huile

Ce soir j’ai passé un peu de temps à pratique la peinture à l’huile. Concernant le choix du sujet, je suis allé au plus proche : j’ai choisi les trois pots qui se trouvaient sur la table, contenant pour l’un du white spirit me servant à nettoyer mes pinceaux, et pour un autre de l’huile de lin. La touche ici est rapide, brute, et donne un aspect spontané et cru à l’ensemble.

La piste en hiver, une nouvelle peinture sur le motif

Je m’étais initié il y a quelques jours à la peinture sur le motif, en extérieur, sur le lieu même à représenter. L’expérience avait été marqué par un certain froid glacial qui régnait à cette altitude en cette saison. Ayant goûté l’exercice, je m’y suis à nouveau adonné le week-end dernier. Le froid était encore plus intense ! La neige partout alentours, bien que je trouvai un tronc abattu au milieu de la piste, qui n’était pas recouvert de neige. Posé là pendant presque deux heures je représentais avec mes pinceaux et ma peinture à l’huile rendue épaisse par la température, la piste et les arbres qui la bordaient. En voici le résultat.

Jérémy Taburchi, artiste peintre, peinture sur le motif, paysage
Jérémy Taburchi, artiste peintre, peinture sur le motif, paysage

Un peu de peinture sur le motif

Peindre in situ, au beau milieu de la Nature que j’apprécie tant, peut paraitre difficile au premier abord. Et soyons francs : ça l’est ! Ce n’est pas que la technique soit différente pourtant, c’est surtout que la météo, le confort et l’incomplétude du matériel transporté rendent la chose plus délicate. Peindre ainsi en hiver par exemple, qui plus est sur de hauts sommets comme c’est ici le cas, expose au froid. Au bout d’une heure de pratique, je peux vous garantir qu’il a commencé à vous gagner les os ! Mais le plaisir est là, qui ne vous laisse pas percevoir le temps qui passe, ni les calories qui s’en vont…

Les sommets au sud vus depuis Turini
Les sommets au sud vus depuis Turini

Portrait d’Angélique Marçais

La comédienne Angélique Marçais, qui m’a très gentiment prêté de son temps à l’occasion de mon projet « Une Théorie Naturelle », s’était prêté à une séance de photographies qu’il me tardait de mettre en valeur. C’est maintenant au moins en partie chose faite, puisqu’un de ses portraits, réalisé les pieds dans l’eau claire d’une rivière de montagne, la nymphe très délicatement éclairée par les rayons d’un doux soleil passant entre les feuilles des arbres alentours, vient d’être déclinée en peinture. Le tableau, peint à l’huile, la représente adossée sur une des parois de la rivière.

Portrait d'Angélique Marçais par Jérémy Taburchi
Portrait d’Angélique Marçais par Jérémy Taburchi