Yannick Creste de la Fonderie Guyot Creste à Vallauris à fondu, ciselé et le Prométhée Chat Rose dont vous avez vu la cire dans un précédent article. Une patine vert antique, légèrement teinté de brun a été appliquée, afin de correspondre aux souhaits du client ayant commandé la pièce. Le résultat est époustouflant ! Yannick est vraiment un maître dans ce domaine. Le Prométhée, conformément au mythe, va maintenant recevoir ses chaines, sans doute à base de laiton teinté, puis sera livrée.
Catégorie : Pièces uniques
Les pièces uniques de l’artiste Taburchi.
Le Chat Rose en Prométhée, une réinterprétation du mythe
J’ai eu le grand bonheur de recevoir une commande pour un petit bronze d’une dizaine de centimètres de hauteur. Amateur depuis mon enfance de mythologie grecque, je dois avouer que j’ai été émerveillée d’apprendre que l’on me demandait de réinterpréter le mythe de Prométhée. Symbole du combat de l’homme contre son destin, Prométhée peut revêtir aujourd’hui tout un tas d’interprétation. La personne qui me l’a commandé insistant lui pour que qui voudra puisse y voir une contestation du wokisme qui semble se répandre – avec son lot de vices mais aussi de vertus – dans la société. Sur ce point je n’ai pas d’avis tranché, rien n’étant jamais ni tout blanc, ni tout noir. Pour ma part, j’en resterai à une interprétation plus classique.
La piste en hiver, une nouvelle peinture sur le motif
Je m’étais initié il y a quelques jours à la peinture sur le motif, en extérieur, sur le lieu même à représenter. L’expérience avait été marqué par un certain froid glacial qui régnait à cette altitude en cette saison. Ayant goûté l’exercice, je m’y suis à nouveau adonné le week-end dernier. Le froid était encore plus intense ! La neige partout alentours, bien que je trouvai un tronc abattu au milieu de la piste, qui n’était pas recouvert de neige. Posé là pendant presque deux heures je représentais avec mes pinceaux et ma peinture à l’huile rendue épaisse par la température, la piste et les arbres qui la bordaient. En voici le résultat.
Sculpture nocturne
Sur la photo ci-dessous, vous découvrirez ma tenue secrète de sculpture nocturne. Casque sur les oreilles, pour couvrir les bruits de la ville et du voisinage (un fléau moderne), FIP en station, une lampe frontale pour bien concentrer le regard, je m’attèle ici à la sculpture d’un Chat Rose en Prométhée que l’on m’a commandé. La pièce sera réalisée ensuite en bronze auprès de la Fonderie Guyot Creste de Vallauris. Elle mesurera environ une dizaine de centimètres de hauteur. Pièce unique !
Si vous appréciez ce genre de thématique, sachez que moi aussi ! N’hésitez pas à passer commande, je tâcherai d’adapter la dimension à votre budget.
Un peu de peinture sur le motif
Peindre in situ, au beau milieu de la Nature que j’apprécie tant, peut paraitre difficile au premier abord. Et soyons francs : ça l’est ! Ce n’est pas que la technique soit différente pourtant, c’est surtout que la météo, le confort et l’incomplétude du matériel transporté rendent la chose plus délicate. Peindre ainsi en hiver par exemple, qui plus est sur de hauts sommets comme c’est ici le cas, expose au froid. Au bout d’une heure de pratique, je peux vous garantir qu’il a commencé à vous gagner les os ! Mais le plaisir est là, qui ne vous laisse pas percevoir le temps qui passe, ni les calories qui s’en vont…
Petites cires deviendront bronzes…
En ce moment je réalise beaucoup de sculptures. Mes amis et collectionneurs sont fan du personnage du Chat Rose décliné en petites figurines de bronze. Ce sont là de petites œuvres amusantes à réaliser et qui demeurent accessibles à toutes les bourses, c’est donc le moyen de faire plaisir à chacun. Outre les quelques commandes que j’ai reçu et dont je vous parlerai dans un prochain article, je vous invite à découvrir ci-dessous quelques cires qui seront fondues et réalisées ensuite en pièce unique par mon fondeur d’art.
Veuillez noter que sur les photos les retouches ne sont pas terminées !
Ébauche d’un portrait, dans le cadre d’une commande
C’est avec un grand plaisir que j’ai entamé ce petit voyage qu’est la création d’un tableau. Dans le cas présent il s’agit d’un portrait que l’on m’a demandé de réaliser. Peint à l’huile, au format 3 figure, la photo représentée ci-dessous montre la première couche d’application, qui succède au croquis. Je suis ravi d’obtenir ainsi une nouvelle commande, à la fois agréable, puisque le client est un ami, mais aussi relativement technique. Les personnes intéressées par un portrait pour eux-mêmes ou un proche, peuvent me contacter par email.
Portrait d’Angélique Marçais
La comédienne Angélique Marçais, qui m’a très gentiment prêté de son temps à l’occasion de mon projet « Une Théorie Naturelle », s’était prêté à une séance de photographies qu’il me tardait de mettre en valeur. C’est maintenant au moins en partie chose faite, puisqu’un de ses portraits, réalisé les pieds dans l’eau claire d’une rivière de montagne, la nymphe très délicatement éclairée par les rayons d’un doux soleil passant entre les feuilles des arbres alentours, vient d’être déclinée en peinture. Le tableau, peint à l’huile, la représente adossée sur une des parois de la rivière.
Une nouvelle peinture à l’huile
Après les autoportraits, il me fallait un autre sujet. J’ai donc fait le tour de mon atelier en cherchant quoi que ce soit qui puisse être pittoresque et agréable à l’oeil. Pas si simple… mon panier à fruits était vide, mes légumes engloutis, ne me restait dans les placards qu’une maussade boite de cassoulet. Pour le reste, un fouillis garni d’un bric à brac, je n’y voyais rien d’intéressant. Sauf… sauf ma cafetière italienne donc les beaux reflets dépolis m’intéressaient. Et voilà donc ce petit tableau qui en issit (verbe issir, ancien français).
Un second autoportrait, ou comment saisir la lumière en peinture
Voici un second autoportrait, réalisé peu de temps après le précédent. Des coups de pinceaux plus rapides, directs, placés sur la toile sans dessin préparatoire, permette d’obtenir un effet plus graphique. Pour réussir cet effet « d’ébauche », il faut savoir s’arrêter à temps et ne pas vouloir aller trop dans le détail…
Un peu de peinture à l’huile, un autoportrait
La période est propice à une reprise de la peinture à l’huile que j’ai mis de côté bien trop longtemps. Après mes récentes natures mortes, les portraits de champignons, voici le portrait d’un autre type de bestiole : moi-même ! Le choix du sujet interroge certains, auquel ils prêtent beaucoup de « mauvaises » intentions, narcissiques ou pas. La question n’est pas là : avec ce type de sujet, le risque de tomber sur un modèle qui rechignera ensuite à apprécier le travail ou à voir ce dernier exposé s’estompe ! C’est donc une certaine « facilité administrative » qui me pousse à peindre ma tronche.
Une sculpture en bronze d’un Chat gourmand
Oui le Chat Rose est gourmand ! Il s’est entouré pour ce nouveau projet sculptural de saucisses, de fromages, de raisins et de champignons. Juché sur un tonneau qui semble cacher un très bon cru, tenant un verre à la main, la dressant pour trinquer avec nous, le personnage de Jérémy Taburchi vous invite à la bonne chère… C’est bon ! C’est beau ! C’est l’abondance ! C’est le Chabondance !
La sculpture de Sainte Rita est terminée !
Et voici la photo de ma sculpture en bronze de Sainte Rita, terminée et livrée à son désormais heureux propriétaire. Vous remarquerez l’excellente qualité de la patine deux couleurs réalisée par le fondeur. Bravo et merci à tous les intervenants pour ce beau projet.
Ciselure et patine du bronze
Une visite à la Fonderie d’Art Guyot Creste à Vallauris où la thématique de travail du jour a été la ciselure de mes sculptures en bronze, leur soudure et brasures, ainsi que leur patine. À l’honneur dans ce petit film : le Chabondance, Yannick Creste, Jérémy Taburchi, les deux Saint-Sébastien commandés et la Sainte Rita.
Retouche des cires avant la fonte du bronze
De passage par la Fonderie Guyot Creste à Vallauris pour la retouche des cires avant la chauffe du four et la coulée du bronze. Sur les photos vous pouvez découvrir le désormais fameux Chabondance, ainsi qu’une pièce unique représentant Sainte Rita, et deux Saint Sébastien.
Le Business Cat $ en version définitive patinée
Voici la version définitive et patinée de mon petit bronze le « Business Cat $ ». Cette sculpture a été immédiatement adoptée par un fidèle collectionneur en région parisienne. Le Chat Rose continue de voyager et de découvrir la France et l’Europe 🙂 parfois même les Amériques…
Réception du Business Cat $
Je viens de recevoir – après quelques péripéties liées au transporteur – ma sculpture du « Business Cat $« . Je suis très content du résultat : les fondeurs ont fait un admirable travail, la patine est très réussie, discrètement brossée. Cette pièce unique, en bronze, a trouvé un acquéreur avant même sa mise en vente. Elle va dès à présent rejoindre la région parisienne pour s’installer dans la collection d’un amateur d’art de renom. D’autres photos et vidéos suivront.
Le Chat-cri-Pan en place chez un amateur éclairé
Voici quelques photos du Chat-cri-Pan que j’ai livré au gentil collectionneur qui a souhaité l’adopter. Vous remarquerez le goût et la délicatesse du mobilier au sein duquel mon Pan Chat-Rose va dorénavant couler des jours heureux. Quand une réinterprétation moderne d’une mythologie ancienne rencontre le lieu qui lui fallait !
