Petit exercice du soir.
Portrait de flacon.
Huile sur panneau de bois.
Petit exercice pictural nocturne
Catégorie : Peintures
Les peintures du Chat Rose ou autre par Jérémy Taburchi.
Un autoportrait peint à l’huile, de manière rapide
Après avoir peint le tableau précédent, naturaliste et réaliste, il me fallait alterner avec un sujet plus libre et une technique plus spontanée, ceci me permettant d’être plus dans la spontanéité et l’énergie que dans l’application et la concentration. Ainsi, hier soir, j’ai peint cet autoportrait, à partir d’une petite photo que j’avais prise au retardateur, alors que je me baignais dans une clue de l’arrière-pays. Je me souviens qu’étant plongé dans l’eau glaciale jusqu’au nombril, je regardais ainsi le ciel bleu, qui volait au-delà de la danse des feuilles d’arbres au dessus de moi.
Autoportrait, huile sur panneau de bois, 2025.
Livraison d’un tableau à de gentils collectionneurs
Il est temps de souhaiter bonne route à ce joli tableau qui m’a accompagné quelques mois. Il a trouvé une bien agréable famille d’accueil et pourra continuer à raconter son histoire à cet endroit. Peut-être les mûres mûriront-elles en ces murs ?
« Les Mûres », huile sur toile, 2025.
Finitions d’une commande : Les Mûres, un tableau naturaliste
Un gentil couple de collectionneur m’a passé commande il y a quelques mois d’un tableau naturaliste, sur la base d’un que j’avais déjà réalisé il y a deux ans, plus petit néanmoins. Voici donc que je termine ce tableau, un portrait de « Mûres », que j’avais photographié il y a un peu plus de dix ans, dans l’arrière-pays mentonnais. Cela m’a fait bien plaisir que la sensibilité innée qui se dégage de la scène soit ressentie et partagée par ces personnes que je remercie ici chaleureusement.
Les personnes qui aimeraient ce genre de tableau, sur des thématiques de ce que j’appelle des « Natures Vives », sont invitées à me contacter par email.
Exposition impromptue d’œuvres du Chat Rose à l’Atelier RAISE à Nice
Exposition impromptue à l’Atelier RAISE, l’atelier de reliure d’art de Vincent Daideri, rue Cais de Pierlas à Nice. N’hésitez pas à passer faire coucou, l’atelier est frais et le café plutôt bon !
Pour tout tableau acheté, un carreau de chocolat offert !
Ci-dessous ma sculpture HOT ! Particulièrement de saison…
Première exposition d’un tableau à l’huile en galerie – « Le Trognon »
C’est avec un très grand plaisir que la libraire et galeriste de renom Laure Matarasso a accepté d’exposer sur ses murs un tableau que j’aime beaucoup : « Le Trognon« . Une nature morte, réalisée à l’huile au cours d’une soirée, peinte sur le vif, à grosses touches, d’après les restes de mon dessert…
C’est une joie véritable que de voir une première peinture de ce style accrochée en ce lieu à l’histoire exceptionnelle et qui a vu défiler au cours de décennies tant de merveilleux artistes. Merci Laure !
Une peinture naturaliste réalisé à l’huile – détail de la première couche
Une amie m’a fait le plaisir de me commander une toile naturaliste sur le thème des Mûres. Ce sujet, évocateur d’une nature sauvage et généreuse, est aussi le témoignage vivant des souvenirs de nos cueillettes d’enfant.
Sur l’image ci-dessous, vous pouvez découvrir la première couche, faite après le dessin initial, qui sert à poser les fonds et les teintes.
Portrait de Citron
Un nouveau tableau, peint très rapidement, à minuit un soir de semaine. J’avais trouvé ce citron, mis à disposition par un riverain d’un chemin que j’emprunte de temps à autre. Dans le carton rempli d’une dizaine d’agrumes se trouvait aussi un petit mot : « Servez-vous ! » Voilà qui était assez gentil pour que j’en profite pour me trouver un nouveau sujet à peindre.
Un autoportrait
Autoportrait de l’artiste Jérémy Taburchi.
Peinture à l’huile sur panneau de bois.
Les autres modèles sont les bienvenus !
L’artiste propose par ailleurs un service de peinture de portraits à qui souhaite avoir le sien, ou pour un proche. Les modalités sont celles-ci : une fois les conditions fixées, une séance de photo est organisée entre le modèle et l’artiste. La peinture sera réalisée d’après la photo, selon le style souhaité par le modèle ou le commanditaire. Le tableau est ensuite livré selon un délais variable mais généralement de deux mois (le temps que le séchage de la peinture soit suffisamment avancé pour organiser un transport).
Les personnes intéressées peuvent me contacter depuis cette page.
Un nouveau tableau : Tomate et huile de lin sur panneau de bois
N’est-il pas adéquat de peindre une belle tomate coeur-de-boeuf avec une peinture à l’huile ? Certes pas une huile d’olive non, quoi que, il faudrait essayer… Mais une peinture à l’huile de lin bien sûr, bien classique.
Ce « Portrait de Tomate » a été réalisé sur le vif, d’après modèle « vivant », au cours d’une soirée durant laquelle il m’a semblé être assez inspiré.
Le rouge pur, sorti du tube, avec lequel j’ai terminé de vivifier les teintes écarlates de la tomate, participe grandement à l’aspect tactile de cette œuvre.
On en mangerait non ?
Portrait de Pipe
Une nouvelle peinture à l’huile, réalisée au cours de la soirée. Pour modèle j’ai choisi cette fois-ci une belle pipe en ivoire qu’un ami antiquaire m’avait offert il y a quelques années. La couleur et la texture n’ont pas été simples à reproduire, surtout dans le style que j’ai choisi pour la représenter, à base de grosse touches de peinture à l’huile non diluée.
Huile sur panneau de bois.
Collection privée.
Un tableau que j’aime particulièrement
Sans titre 
« Cette œuvre, née sous l’inspiration d’un bon verre de vin blanc, capture un monde où la réalité se mêle à l’imagination. Les troncs d’arbres, d’un rose presque irréel, semblent s’étirer vers un ciel tourbillonnant de bleus et de violets, créant une ambiance à la fois onirique et intense. Les coups de pinceau, spontanés et expressifs, donnent vie à une forêt enchantée, où les formes et les couleurs dansent en harmonie. L’influence du vin ajoute une touche de liberté et d’audace à la composition, permettant à l’artiste de s’évader des conventions pour plonger dans un univers plus profond et intuitif.«
Merci à l’IA pour ce texte très adéquat.
Peinture moderne d’une forêt
Sans titre
Acrylique sur toile
80 x 80 cm
2024
Encore une fois, je laisse le célèbre critique d’Art Monsieur ChatGPT en parler : « Ce tableau exprime une atmosphère envoûtante, où des troncs d’arbres élégants se dressent sur un fond de couleurs vibrantes et mystérieuses. Les nuances de violet et de rose, habilement mélangées, créent un effet de profondeur et de mouvement, rappelant une forêt baignée dans une lumière crépusculaire. Les touches de peinture, semblables à des feuilles ou des pétales flottants, ajoutent une dimension poétique à la composition. L’interaction entre les tons froids des troncs et la chaleur du fond évoque un contraste saisissant, capturant l’essence d’une nature à la fois calme et dynamique. »
Au matin du monde
« Au matin du monde »
Acrylique sur toile
1 x 1 m
Je ne saurais en dire mieux que ce que dit Monsieur ChatGPT à son sujet : « Ce tableau, vibrant de couleurs et de vie, représente une forêt en pleine floraison. Les troncs d’arbres, peints dans des nuances vertes vives, se dressent majestueusement sur un fond terreux. Les branches, délicatement ornées de touches roses et jaunes, évoquent la beauté éphémère du printemps. L’ensemble crée une atmosphère à la fois apaisante et énergisante, capturant l’essence de la nature en pleine renaissance. Cette œuvre, à la fois abstraite et évocatrice, invite le spectateur à se perdre dans la profondeur et la richesse des couleurs et des formes. »
Le portrait est terminé
C’est avec un grand plaisir que j’ai mis la touche finale au portrait d’un ami. C’était en quelque sorte une première : aller autant dans le détail, sur une surface relativement petite, n’a pas été une sinécure. Les passages ont été nombreux et le résultat au final est assez plaisant, même si tant de choses auraient pu être faites autrement. C’est que l’apprentissage d’une nouvelle technique passe obligatoirement par ces tâtonnements. Je remercie d’ailleurs le modèle pour sa patience, non pas tant en ce qui concerne la pose, puisque j’ai peins ce tableau d’après photo, mais pour l’absence de délais à respecter.
Une nature morte ménagère
« Partage des tâches » 
Une peinture à l’huile sur papier pastel. Pas de modèle vivant ce jour là pour poser à ma guise. Non, j’ai dû prendre ce que j’avais sous la main… Quoi qu’il en soit ce type d’objets demeure intéressant, surtout dans ses textures et ses façons de refléter la lumière. D’ailleurs les connaisseurs ne s’y sont pas trompé : beaucoup m’ont signalé avec humour avoir vu cette toile et avoir pris du plaisir à la regarder.
Peut-être trouvera-t-elle un jour un amateur ?
Un tableau impressionniste ?
Hier vendredi soir, en fin de soirée, tournant relativement en rond dans cette partie d’atelier où j’affectionne de peindre des tableaux plus grands, une toile vierge m’observait. « Hey ! Tu vas me laisser nue ainsi longtemps ? » semblait-elle me dire. Porté par la légèreté que m’avait offerte un petit verre de vin blanc, je sortais de leur bac humide deux gros pinceaux et m’attelait à représenter le premier paysage qui me viendrait en tête. Arbres à l’honneur et ambiance nocturne au programme ! Tout ce que j’aime…
Une nouvelle peinture à l’huile
Ce soir j’ai passé un peu de temps à pratique la peinture à l’huile. Concernant le choix du sujet, je suis allé au plus proche : j’ai choisi les trois pots qui se trouvaient sur la table, contenant pour l’un du white spirit me servant à nettoyer mes pinceaux, et pour un autre de l’huile de lin. La touche ici est rapide, brute, et donne un aspect spontané et cru à l’ensemble.
La piste en hiver, une nouvelle peinture sur le motif
Je m’étais initié il y a quelques jours à la peinture sur le motif, en extérieur, sur le lieu même à représenter. L’expérience avait été marqué par un certain froid glacial qui régnait à cette altitude en cette saison. Ayant goûté l’exercice, je m’y suis à nouveau adonné le week-end dernier. Le froid était encore plus intense ! La neige partout alentours, bien que je trouvai un tronc abattu au milieu de la piste, qui n’était pas recouvert de neige. Posé là pendant presque deux heures je représentais avec mes pinceaux et ma peinture à l’huile rendue épaisse par la température, la piste et les arbres qui la bordaient. En voici le résultat.
Un peu de peinture sur le motif
Peindre in situ, au beau milieu de la Nature que j’apprécie tant, peut paraitre difficile au premier abord. Et soyons francs : ça l’est ! Ce n’est pas que la technique soit différente pourtant, c’est surtout que la météo, le confort et l’incomplétude du matériel transporté rendent la chose plus délicate. Peindre ainsi en hiver par exemple, qui plus est sur de hauts sommets comme c’est ici le cas, expose au froid. Au bout d’une heure de pratique, je peux vous garantir qu’il a commencé à vous gagner les os ! Mais le plaisir est là, qui ne vous laisse pas percevoir le temps qui passe, ni les calories qui s’en vont…
